오늘날 대중음악계가 요구하는 다양한 스타일의 음악을 작곡하고 편곡할 수 있도록 기초화성과 재즈화성, 그리고 단계별 오케스트레이션 수업을 받게 된다. 개인레슨인 전공실기 수업에서는 국내 가요계에서 현역으로 활동하는 작곡가, 컴퓨터음악 전문가, 그리고 클래식음악과 재즈이론을 겸비한 편곡자 등의 생생한 가르침을 바탕으로 가요작곡가, 게임음악작곡가, 영화음악가, 그리고 광고음악과 각종 방송용 음악을 작곡하는 포스트프로덕션(Post-production영화,에니메이션, 광고 등의 마무리 음향작업을 하는 스튜디오)의 음악감독 등으로 성장할 수 있게된다.

현대 상업음악분야에서 컴퓨터음악을 제외한 창작행위를 상상 할 수 없을 정도로 미디 시퀀싱과 가상악기(VSTi : Vertual Studio Technology Instrument)의 사용 비중이 급증하고있으며 그 기술력 또한 놀라울 정도록 성장하고 있다. 졸업 후 포스트프로덕션, 작곡사무실, 온라인게임회사, 또는 프리랜서 작곡가로 활동 하는데 어려움이 없도록 각종 미디프로그램(Logic, Cubase등)을 다룰 수 있는 능력을 습득한다. 또한 현재 각 분야에서 활동하고 있는 외래교수진과 버클리음대, 뉴욕대 등에서 최근의 뮤직테크놀로지를 공부한 유능한 교수진과 함께 학기 별 학과음반제작, 디지털싱글작업 등을 직접 작업하는 과정을 통해 졸업 후 필드에 뛰어들 수 있는 기량을 갖추도록 한다.

보컬전공실기, 카스펠콰이어, 재즈앙상블, 보컬전공심화 등의 교과목을 통해 팝, 록, 재즈 등 다양한 장르의 창법과 테크닉을 배우고 학기마다 열리는 공연을 통해 무대퍼포먼스를 배운다. 또한 레코딩세션 수업을 기반으로하는 앨범작업에 참여하여 다양한 스타일의 스튜디오녹음 경험을 살려 졸업전의 개인적인 앨범발매와 커리어를 높이는 것은 물론, 가수오디션, 각종 경연대회, 뮤지컬, 공연 코러스 등, 가까운 미래에 다가올 많은 기회들에 민첩하게 대응할 수 있도록 한다.

피아노, 기타, 드럼, 베이스, 관악기 등 악기연주자를 양성하는 기악전공은 각 악기별 기초테크닉에서 연주자 모방하기, 즉흥연주테크닉 향상을 통한 연주력을 키워나간다. 자신만의 소리를 찾을 수 있는 창의적인 수업방식과 학과앨범의 레코딩세션과 학기별 정기공연을 통해 무대 퍼포먼스와 다양한 음향기기의 사용스킬을 높인다. 미국과 유럽에서 공부하고 다양한 활동을 펼치고 있는 현재진행형 교수진의 지도아래, 팝, 록, 펑크, 재즈 등 다양한 음악장르의 연주테크닉을 익혀 필드에서 요구하는 다양한 음악장르의 녹음, 공연 및 교육 등 창의력을 바탕으로 한 자신만의 연주스타일을 찾아갈 수 있도록 한다.

싱어송라이팅 전공은 자신의 노래를 직접 작사, 작곡해 부르는 뮤지션을 키워내는 전공으로, 유능한 교수의 보커트레이닝과 이론보다는 감각적인 경험에서 나오는 탑라이딩 기법, 즉 MR위에 감각적인 멜로디를 만들어내는 테크닉, 나아가 전통적인 음악이론까지 다양한 학습이 요구된다. 보컬전공심화와 악기수업을 병행하며 연주력을 키우는 방향과 보컬전공실기와 작곡전공심화 수업을 통해 작곡에 치중하는 방법 등, 교수와 상담하여 자신에 맞는 구체적인 학습방법을 선택할 수 있다.

본교 실용음악과는 전국 실용음악과 음원발매율이 2위를 기록하고 있다. 이런 결과는 작편곡자와 보컬전공의 학생들도 물론 큰 역할을 하지만 유능한 MP&E전공자들이 있기에 가능한 것이다. 버클리음대에서 MP&E를 전공한 전임교수와 현재 아이돌 음박작업에 참여하고 있는 외래교수의 수업을 통해 실전에 가까운 교육과 각종 대외적인 프로젝트에 참여함으로서 프로수준의 기량을 갖추는데 목표를 두고 있다.